ZBN./ Mañana miércoles, 17 de febrero, tiene lugar el acto inaugural de la VII edición del Certamen de Teatro No Profesional, y que se desarrollará hasta el próximo 21 de febrero en el Centro Cívico Universidad.
La inauguración se celebrará a las 20,30 horas y contara con la actuación de la compañía zaragozana Lagarto, Lagarto, que pondrá en escena, fuera de concurso, la obra titulada: ‘Emonautas’.
‘Emonautas’.
Texto: Alfonso Palomares. Intérpretes: Alfonso Palomares y Amparo Nogués-Elena
Sinopsis: ‘Valeria Aragón y Triste Trompeta buscan trabajo y son despedidos antes de ser contratados, no encuentran la felicidad porque no recuerdan dónde la dejaron, o deciden emigrar a otro lugar justo cuando se dan cuenta de que como allí, no estarán en ningún lado’ ‘Emonautas”’es una divertida obra teatral contada en varias historias o skects. Historias de Clown, de bufones, o inspiradas en los hermanos Marx. Entre ellas, una delicia de diálogos entre dos personajes solitarios, inocentes, tiernos y muy divertidos’.
Este año un total de 39 grupos han presentado su partición al Certamen, un 50% más que en la edición anterior, y de ellos seis han sido los elegidos, por parte de un jurado compuesto por el equipo directivo de la Escuela Municipal de Teatro de Zaragoza, como finalistas, cuyas representaciones se pondrán en escena durante los próximos días 18, 19, 20 21 de febrero, en el Centro Cívico Universidad.
Igualmente, el Certamen ha organizado este año una mesa redonda sobre ‘Teatro No Profesional. A la búsqueda de un espacio propio’, que tendrá lugar a las 12,00 horas del domingo, 21 de febrero, y que contará con la participación del concejal de Economía y Cultura, Fernando Rivarés; el director general de Cultura del Gobierno de Aragón, Ignacio Escuín; el geretne del Teatro de la Estación, Fernando Vallejo; el director de la Escuela Municipal de Teatro, benito de Ramón, y el jefe de unidad de programación de Centro Cívicos, Antolín Terés.
El Certamen, que cuenta con la colaboración de LA Junta Municipal Universidad, incorpora este año un nuevo premio, el del Público, con una dotación que asciende a 300€. El resto de premios se mantienen como en la edición anterior, y que son los siguientes:
– Premio a cada uno de los seleccionados: 600 €
– Premio a la mejor obra: 600 €
– premio a la mejor actriz: 300 €
– Premio al mejor actor: 300 €
– Premio Especial del Jurado: 300 €
Un Certamen para difundir el teatro
Este certamen comenzó su andadura en el año 2009 con el propósito de colaborar en la difusión del teatro e incentivar y animar el esfuerzo de las personas que dedican gran parte de su tiempo libre al teatro. En este sentido hay que resaltar la gran acogida que ha tenido el certamen en todas sus ediciones, tanto por la calidad de los grupos participantes como por la asistente de público que sabe apreciar este tipo de actuaciones.
Entre los objetivos de esta actividad están el crear dinámicas de participación, difusión y sensibilización cultural; ofrecer puntos de encuentro entre los grupos de teatro no profesional y el profesional de todo el territorio nacional; apoyar a los nuevos creadores (un porcentaje alto de las obras que se presentan son de creación propia), y mostrar el centro cívico como espacio de apoyo a las artes escénicas.
La apuesta del Centro Cívico Universidad por el teatro y las artes escénicas en general se plasma en todas aquellas colaboraciones que se llevan a cabo durante todo el año, ya sea con la Escuela Municipal de Teatro, como con grupos procedentes de colegios, institutos y asociaciones culturales.
Programación VII Certamen de Teatro No Profesional
* día 18 de Febrero, 20,30 h.
Compañía: La Otra Parte Teatro (Fuenlabrada, Madrid)
Obra: “Una hora sin televisión”
Dirección: Fernando Atienza
Intérpretes: Conchi Del Olmo y Fernando Atienza
Sinopsis: ‘Una hora de televisión se vive en tiempo real, en la que una pareja, en su aniversario de bodas, ella le pide hablar una hora sin distracciones, a cara descubierta. Es ahí donde empiezan a salir las verdades escondidas y no tan escondidas, pasando del resentimiento a la indiferencia, y de la violencia la perdón’.
* día 19 de Febrero, 20,30 h.
Compañía: Sahara Teatre (Elx, Alicante)
Obra: “ Esperando a Godot” de Samuel Beckett
Adaptación y Dirección: David López López
Intérpretes: Javier Díez, Abraham Arenas, Berti Gil, Pablo Gascón y Deibhy Arias
Sinopsis: ‘Dos vagabundos, Vladimir y Estragón, esperan en vano junto a un camino a un tal Godot, con quien (quizás) tienen alguna cita. El público nunca llega a saber quién es Godot, o qué tipo de asunto han de tratar con él. Esta trama simboliza el tedio y la carencia de significado de la vida humana, tema recurrente del Existencialismo’.
* día 20 de Febrero, 12,00 h.
Compañia: Kairós Teatro (Zaragoza)
Obra: “El Caballero de Olmedo” de Félix Lope de Vega
Dirección y Adaptación: Juan Ramón Benaque
Intérpretes: Jesús Alzuelt, alicia Asín, Elena Gracia, José Luis Ferrández, Sergio Joven, Paco Torres, Jesús Gasca, Ana Mas, Fernando Agustín, María José Trigo y Mª Antonia Aylón.
Sinopsis: ‘El Caballero de Olmedo es una obra de arte equilibrada y sugerente en la que Lope de Vega conjuga con maestría el pasado de los clásicos y la tradición más próxima de La Celestina. Un canto al amor correspondido pero imposible, a la fragilidad de la felicidad que, aunque conseguida, se muestra siempre esquiva’.
Tragicomedia que aúna con naturalidad la risa y el llanto, el suspense y la certeza.
* día 20 de Febrero, 17,00 h.
Compañía: Acciones Imaginarias (Madrid)
Obra: “Adiós Mi España Querida”
Dirección: Eva Egido Leiva y Rubén Vejabalbán
Intérprete: Eva Egido Leiva
Audiovisuales: Aarón Navia
Música: Miriam Pascual Benavent
Sinopsis: ‘En el año 2011 aparecen en una caa rural que está siendo restaurada una serie de cartas, fotograia y el diario personal de una mujer que emigró a la Argentina entre 1900 y 1914. Estos documentos llegan a las manos de un joven periodista que intentará reconstruir la biografía de una campesina astuirana que, huyendo de la pobreza en la que estaba sumida la España de la época, tuvo que empezar una nueva vida en el continente americano’.
‘Adiós, mi España querida’ es un Mockumentary o ‘falso documental’ que pretende contribuir a la reflexión sobre la migración actual desde el conocimiento de nuestra historia como país emigrante. La obra explora las posibilidades del teatro desnudo en diálogo con la música y el vídeo-arte.
* día 20 de Febrero, 22,00 h.
Compañía: UGTeatro (Murcia)
Obra: “Juegos Prohibidos” de Alberto Miralles
Dirección y Adaptación: Jorge Fullana
Intérpretes: Elena Murcia, Eugenia Pérez, Asun Carrión, Guillermo Guillén, Nahún Olivares, J.Luis Tovar, Loreto Ortega, J.Manuel Abellán, Pepa Olmos, J.Carmen García, Loli Jiménez, Paquita Cifuentes y Mati Candel
Sinopsis: ‘España, años 60. La Madre Superiora Doña Severiana sermonea a unos niños de enseñanza media. Éstos asisten entre divertidos y amedrentados al discurso. Entre todos confabulan un plan contra la gris realidad que les quieren imponer’.
Comedia en la que el espectador se divertirá contemplando con curiosidad la vida de unos niños y niñas que comienzan a vislumbrar que la vida no es lo que sus mayores les cuentan. Nos trasladará a una España de colores grises y con olor a rancio que despertará en la audiencia un sabor agridulce.
* día 21 de Febrero, 12,00 h.
Mesa redonda: Teatro No Profesional, análisis de la situación.
* día 21 de Febrero, 17,00 h.
Compañia: El Duende de Lerma (Lerma, Burgos)
Obra: “El Lazarillo de Tormes” Anónimo
Adaptación: F. Fernán Gómez
Dirección: Luis Miguel Orcajo
Intérprete: Luis Miguel Orcajo
Sinopsis: ‘El Lazarillo de Tormes trata de la marginación, el hambre y la vivencia dura de la infancia. Nace en una época de enormes desequilibrios entre el mundo oficial de la Corte y el real, de hambre. Y antes, igual que ahora, no se puede ser feliz en un mundo desgraciado, porque las vidas maltratadas tienen que ver con la tuya y con la mía’.
* día 21 de Febrero, 19,00 h. Clausura y Entrega de Premios
Centro Cívico Universidad (C/Violante de Hungría, 4)
Todas las funciones son gratuitas con invitación, que se podrá recoger una hora antes de cada espectáculo